Óscar Astromujoff aborda este proyecto expositivo que pone en comunicación artistas/arte/galería con público/calle recuperando una idea anterior apoyada en la elaboración de un código QR que, impreso en pegatinas repartidas por la ciudad, daba acceso a una serie de carpetas colgadas en la nube, donde el artista ubicaba sus obras. Se trataba de llegar a su pintura más íntima mediante la tecnología digital: internet y redes sociales. Ahora ha querido cerrar el círculo dándole una vuelta de tuerca más. Esta vez el código QR lo ha realizado pictóricamente; para ello ha ido ensayando desde una ejecución fiel al propio código, … Continúa leyendo Texto__ CORDÓN UMBILICAL. Óscar Astromujoff. Exposición colectiva, Pilar Martí Gallery

Alberto Fregenal crea por impulsos, sin planificación previa, sin embargo no se trata de un trabajo improvisado, nada más alejado de su personalidad. Al echar la vista atrás a su trayectoria profesional se observa una unidad conceptual en las obras que ha ido guardando con más cuidado, se percibe que “…lo que he ido acumulando no responde a nada programático, ha sucedido por mera comunidad de intereses”. Concibe el arte como una vivencia, “una forma de estar en el mundo” de entenderlo y comprenderse, que nada tiene que ver con la exposición al juicio o el mercado del arte. Él  prefiere mantenerse al margen … Continúa leyendo Texto__ CORDÓN UMBILICAL. Alberto Fregenal. Exposición colectiva, Pilar Martí Gallery

Como ser social el individuo necesita relacionarse y vivir en comunidad convirtiéndose la comunicación en algo esencial. Con la obra Cordón umbilical, que da nombre a esta colectiva, Manuel Granados propone simbolizar la conexión entre las personas, un nexo fructífero como el que existe entre una madre y su hijo no nato, que alimenta a ambos. Así le gustaría al artista que fuera la relación entre el arte y el público, un canal por el que discurriera la información y las emociones en ambas direcciones que enriqueciera al individuo y al conjunto de la sociedad.  Para ello ha utilizado una correa … Continúa leyendo Texto + producción__ CORDÓN UMBILICAL. Manuel Granados. Exposición colectiva, Pilar Martí Gallery

Hay momentos en que se hace necesario parar, mirar alrededor y hacer balance. El proyecto Cordón umbilical ha estimulado a Robert Pous a revisar los innumerables bocetos que preceden a su producción cuidadosa y metódica en pintura y escultura. Bosquejos imprescindibles completan un conjunto de dibujos, fotos, plantillas, copias de papel carbón, maquetas, fotocopias, pruebas, recortes, retazos de materiales,… cientos, miles de ideas que se han ido almacenando de forma aparentemente anárquica que sorprenden por la relevancia de su contenido y la magnitud de su valor. Pous siempre se ha sentido muy unido a estas piezas modestas que supuestamente deberían haber quedado … Continúa leyendo Texto__ CORDÓN UMBILICAL. Robert Pous. Exposición colectiva, Pilar Martí Gallery

Valiente es el calificativo que podría definir la propuesta de Reyes para la exposición colectiva Cordón Umbilical. Es cierto que el riesgo o lo contingente es algo que le ha acompañado a lo largo de su trayectoria artística. Sus comienzos como ceramista le permitieron conocer y desarrollar su sensibilidad por la “piel” de las cosas, tanto las texturas como los colores y las formas, pero sobre todo las relaciones plásticas entre papeles, maderas, tejidos, objetos,… aunque muy pronto necesitó traspasarla y profundizar para tratar de encontrar aquello que la fundamenta y la sostiene. Si los objetos pudieran articular palabras expresarían su satisfacción cuando … Continúa leyendo Texto__ CORDÓN UMBILICAL. Juanma Reyes. Exposición colectiva, Pilar Martí Gallery

El Macba se une al XX aniversario de PhotoESPAÑA celebrando las capacidades creativas e interpretativas de la fotografía a través del artista Akam Zaatari (Sidón 1966). Toda la obra aquí presentada está relacionada directamente con su participación en la fundación de la Arab Image Foundation (AIF, Fundación de la Imagen Árabe). La actividad coleccionista y de archivo de la institución así como el conocimiento directo de las fotografías y algunos de sus autores ha ido componiendo el discurso crítico de Zaatari desde tres ángulos distintos que me gustaría resaltar: en primer lugar nos habla de la utilización de la imagen … Continúa leyendo Crítica de arte__ CONTRA LA FOTOGRAFÍA. HISTORIA ANOTADA DE LA FUNDACIÓN DE LA IMAGEN ÁRABE. Akram Zaatari.

Dismorfias. Sueños de oro Exposición en el Palau Robert. Barcelona Pret-à-porter 1958-2008, Half of century of clothing industry and fashion. Barcelona. Diseñadores Llamazares y de Delgado @llamazaresydedelgado DESTRUCCIÓN DEL CUERPO Cómo la virtualidad está afectando nuestra percepción de la realidad Llegar al extremo de la distorsión en la percepción implica caer en un trastorno descrito con el nombre TDC (trastorno dismórfico corporal). Los especialistas hablan de una patología psicológica de la percepción del propio cuerpo, una incapacidad para ver la imagen que devuelve el espejo de manera objetiva. Continúa leyendo Producción arte__ DISMORFIAS. SUEÑOS DE ORO. Manuel Granados

ABC Cultural José Manuel Navia (Madrid, 1957) ha materializado en un libro de fotografías (Ediciones Anómalas) y en un proyecto expositivo «Miguel de Cervantes o el deseo de vivir», el recorrido vital que realizó Cervantes por la Península Ibérica y el Mar Mediterráneo hasta Grecia. El fotógrafo ha seguido los pasos del escritor para sumergirse en un recorrido de imágenes que nos acerque el mito a pie de calle. A través del lenguaje sensual de la fotografía, del uso de las atmósferas de los paisajes difusos, la expresividad de los rostros, la viveza de los colores o la elocuencia de los contrastes nocturnos, el espectador queda … Continúa leyendo Crítica de arte__ NAVIA, TRAS LAS HUELLAS DE CERVANTES. ABC Cultural

ABC Cultural El festival de vídeo LOOP celebra su decimoquinto aniversario proponiendo frenar este ritmo vertiginoso y devorador de imágenes al que estamos sometidos y echar un vistazo a cómo y por qué los artistas se interesaron por el lenguaje audiovisual. El MACBA participa exhibiendo once vídeos de Martha Rosler (Nueva York, 1943) fechados entre 1974 y 1997 a excepción del que da título y abre la muestra: «Prototipo: ¡Dios bendiga América!», realizado en 2006. La exposición necesita de una visión contextualizada; eran los comienzos de una tecnología de grabación y edición accesible y manejable para un usuario no entendido, por lo que muchos artistas se hicieron con … Continúa leyendo Crítica de arte__ EN LA TRINCHERA (DEL MACBA) CON MARTHA ROSLER. ABC Cultural

El laboratorio es la conexión. Es el lugar donde la idea se experimenta y la imaginación se pone a prueba. El laboratorio posibilita el encuentro entre áreas físicas y momentos efímeros. Donde confluyen escenarios reales y mentales para la teorización, investigación y producción. Continúa leyendo Laboratorio__ Statement